“很好看！”
    “很感人！”
    “最后那場大戰，很精彩！”
    “當甘道夫率人從山坡上沖下來時，仿佛看到比《斯巴達300勇士》更壯麗的、更熱血的場面！”
    “守衛圣盔谷之戰，太熱血太感人了！”
    “法克，精靈死得太慘了！”
    “龍哥設計得不合理，精靈弓箭手居然站在最前面！”
    隨著首映場結束，網上開始涌現出對《指環王：雙塔奇兵》的熱議。
    這部席卷西方的史詩級奇幻戰爭大片，掀起一輪網上討論狂潮。
    相比于第一部的護戒開始，第二部開始深入講述故事，也因此討論更多。
    影評也隨之而來。
    “《指環王》系列，第一部如果是講清魔戒的來歷以及護送魔戒，第二部就是深入故事的展開以及人物的刻畫描寫。
    講述最多的，就是在第一部只是被甘道夫提起時出現的咕嚕姆咕嚕姆。
    為什么要花那么多鏡頭來展現咕嚕姆咕嚕姆呢？
    其實，這和魔戒有關。
    咕嚕姆是和魔戒呆得最久的人，也是被魔戒影響最深的人。從一個人，被魔戒折磨得變成一個怪物，并分裂成兩個人格。既俗稱的精神分裂。這里說一句題外話，或許是吳龍演漢尼拔那個變態殺人狂很成功，所以寫出咕嚕姆這個精神分裂的怪物也很成功。
    而通過對咕嚕姆的刻畫，讓觀眾明白，把魔戒戴在身上，需要多么強的勇氣和力量。
    主角佛羅多，就是因此慢慢發生改變。這個改變，變得他自己都認不出自己，甚至拔劍要殺好友山姆。
    受魔戒影響，越靠近魔多影響越大。
    這就解釋了在死亡沼澤里，為什么山姆不被水里的死靈影響，佛羅多會被死靈影響掉進水里。
    也解釋了為什么佛羅多那么沖動和愚蠢，連觀眾都知道沖向黑門就會被發現會被抓住，佛羅多還那么執著地要沖向黑門。
    影片通過描寫佛羅多和咕嚕姆咕嚕姆的變化，說明魔戒是多么邪惡，必須毀滅。
    否則，一旦索倫得到魔戒，世界肯定會變得黑暗與邪惡。
    ……”
    “《指環王》系列第二部，著重在人物塑造。特別是佛羅多這個角色的表現，徘徊與掙扎，清醒與迷茫，都讓整部影片因為這個主角增加了厚度，而有了厚重感。
    展現咕嚕姆，其實是借咕嚕姆表現出佛羅多的掙扎與對抗。
    山姆不相信咕嚕姆，佛羅多相信咕嚕姆，是因為佛羅多必須相信咕嚕姆是善良的。因為佛羅多自己現在的遭遇就是咕嚕姆曾經的遭遇。如果不相信咕嚕姆，就等于山姆不相信他。
    佛羅多相信自己能幫助咕嚕姆改邪歸正，其實也是在給自己信心，自己一定能戰勝魔戒的誘惑。
    ……”
    “《指環王：雙塔奇兵》沒有第一部那么多的動作戲，但是戰場戰斗場面仍然看得人感覺驚險、刺激。
    壓軸的圣盔谷保衛戰不負眾望，場面氣勢恢宏。戰場的全景，讓人心生感嘆。細節到具體的戰斗動作，又是驚心動魄。
    畫面的構圖上，從半獸人的方向看過去。仿佛黑潮涌向圣盔谷的城堡，勢必能將其淹沒。
    從圣盔谷城堡看過去，半獸人大軍看不到頭，不由生出無力感與絕望感。
    當甘道夫率領援軍趕到，從山坡上沖下時，那夸張的陡峭的坡度上沖下來，卻有一種大場面極限運動的刺激感。
    現實中，這樣的坡度大軍沖下，自己就先摔倒崩潰。
    可在電影里，在奇幻影片里，又給予了其可能性。
    比如甘道夫的魔法加持，也許就能讓援軍做到。
    而原本舉著長槍的半獸人，列陣準備迎戰，卻被升起的太陽亮瞎眼。
    一個迎光，一個背光，注定了戰局。”
    《指環王：雙塔奇兵》讓大家對冷兵器的戰爭場面津津樂道，大談其談。
    有的人指責精靈弓箭手是去送死。
    有人解釋半獸人重甲，精靈弓箭手如果在第二層防御上射箭，效果肯定沒那么好。
    錯就錯在沒有料到白袍法師薩魯曼使用炸藥，炸毀了城墻。
    這個時候半獸人涌入，精靈弓箭手想要撤退也來不及。
    《指環王：雙塔奇兵》引入了樹人，這個角色也讓人感到耳目一新。
    最后因為剛鐸將軍法拉米爾欺騙佛羅多，利用佛羅多抓住咕嚕姆，導致咕嚕姆誤會佛羅多，最終咕嚕姆想要設計害死佛羅多，也成功留下鉤子，讓觀眾們期待第三部的到來。
    “那個法拉米爾真惡心，如果不是他，咕嚕姆就能戰勝另一個邪惡的自己，改邪歸正！”
    “他和他哥哥一樣可惡！”
    “其實你們誤會法拉米爾了，他不過是被魔戒誘惑。魔戒怎么可能輕易讓咕嚕姆改邪歸正變好呢？”
    “好想快點看第三部。”
    “可惜，又要等明年了！”
    “這一部的結尾曲太折磨人了，不好聽。”
    “那是黑暗歷程，唱的是咕嚕姆。”
    ……
    吳龍來到好來呼，開始籌拍《速度與激情2》。
    還沒開拍，雄獅影業就和黃億于前來拜訪。
    吳龍知道雄獅影業為什么來，黃億于暗中又告訴他，雄獅影業想要拍《死神來了5》。
    黃億于知道吳龍的脾氣，早像上次那樣納頭名狀，暗中告密。
    他其實是想跟吳龍混的。只可惜他的身上打上了雄獅影業的烙印，不太好完全脫離雄獅影業。
    對于雄獅影業來找吳龍拍《死神來了5》，黃億于不支持，但他還必須得來。因為雄獅影業要拉他來，他不能不來。而且雄獅影業讓他拍，他也必須來。
    雄獅影業是想過換導演的。可是就怕換導演，會給吳龍一個拒絕的借口。再說黃億于的表現并不差，換導演萬一拍出來更差，雄獅影業則要承擔損失。
    與吳龍的會談，雄獅影業先是倒苦水，說投資大賺不了太多。其實主要是說給吳龍分成太多，不怎么賺錢。希望第五部吳龍不要再提高分成。
    好說歹說，也終于得到吳龍同意，定出第五部劇本給他們。至于是不是拍3d，則由他們自己決定。
    只是，這一次，吳龍肯定說不會再有第六部了。意思很明顯，如果雄獅影業下次還來強求第六部，那以后就不再合作。
    其實，給出《死神來了5》，吳龍也是有考慮的。和威納影業拍《速度與激情》系列，雄獅影業沒電影拍，肯定不舒服。
    一周后，吳龍把《死神來了5》的劇本給黃億于。
    黃億于把劇本拿回去與威納影業研究，最終還是決定拍成3d。
    《指環王：雙塔奇兵》首周的票房成績出來，比第一部要好。從票房趨勢上看，有可能超越第一部。
    這樣的成績，讓其余六大電影發行公司感到高興。他們期望全球總票房能超越十五億，讓他們多賺點。
    網上對電影的議論，除了其余影片和《指環王》系列，就是吳龍即將開拍的《速度與激情2》。
    “《速度與激情》要拍第二部了。這一次加入了三苓汽車和尼產汽車，應該有看頭。”
    “還能有什么看頭？想不出這種廣告電影怎么還能出第二部。看看同是廣告電影，《冰雪奇緣》敢出第二部？”
    “這樣的廣告電影，明著宣傳某品牌汽車的，確實不應該有第二部。第二部還拍成什么樣？破案和賽車？那不是重復第一部嗎？”
    “天啊，吳龍還想再騙一次觀眾看一個半小時的廣告嗎？還拍第二部，你能拍出什么新意？還不是地下賽車？利用車技好犯罪？”
    “我真是服了，那些汽車公司都是傻了嗎？吳龍拍出來，你們的汽車是被利用來犯罪啊！誰還會買你們的汽車？”
    不只娛樂圈在議論吳龍和《速度與激情2》，和第一部一樣，營銷界也在議論《速度與激情2》。
    “根據預測，《速度與激情2》很可能會失敗。
    觀眾不會上當第二次。
    這樣的廣告電影，你不可能重復拍攝的，觀眾會厭倦，也會反感。
    首先是拍不出新意，也就犯罪和地下賽車。地下賽車同樣是犯罪。
    其次，這次加入了兩家汽車公司，一共三家汽車品牌。
    潛在的消費用戶怎么選？
    分散了消費用戶的選擇，反而有可能導致消費用戶放棄選擇，改選這三家汽車品牌以外的汽車品牌。
    即便《速度與激情2》，憑借吳龍個人的影響力電影收回成本，不至于撲街。
    營銷上，我敢斷言，肯定會失敗。或者說，達不到預期效果。”
    《速度與激情2》的演員人選，吳龍交給威納影業、峰田集團、三苓汽車和尼產汽車他們自己商定。
    反正除了吳龍自己這個主角，其他人他們愛怎么選就怎么選。演得不好，砸了他們汽車的牌子。
    這一部里，沒有蜜謝兒和狄塞爾。
    原版的《速度與激情2》，制作成本比較夸張，竟然七千六百萬美刀。是原版《速度與激情1》的兩倍！
    但是，全球總票房卻只有兩億三千六百多萬美刀，投資回報率才是3。
    可以說，原版的《速度與激情2》雖說沒有票房撲街，便其實算是失敗的。
    為了增加可看性，吳龍必須要改。
    劇情上不太好改，吳龍就從飚車上改。
    其實，這部電影的飚車算是比第一部有了改進。第一部就只有直道加速，多是拼改裝拼馬力。第二部至少多了彎道，還有一些炫技。
    比如主角只看副駕位的美女，不看前面的路開車。到了紅燈還會停。
    比如主角故意倒開向好友炫技。
    而場面上，上百輛車開出來擾亂警方的場面，也是個不錯的設計。
    最后飛車上游艇，也算是比較震撼。
    但是，這還不夠。
    第一部沒那么多炫技，還能有不錯的票房，就是因為這個題材的新鮮感。
    第二部如果沒有更精彩的內容和更驚險的鏡頭，觀眾就不會買賬。
    這也是原版第二部票房不理想的原因之一。
    像不看前方開車，在高速上倒著開車，雖然噱頭不錯，但不夠驚險刺激。
    最后飛出去砸到游艇上，雖然也挺讓人震撼，但過程太短。鏡頭剪輯有點問題，沒能讓觀眾看出驚險與刺激。
    影片開頭的賽車，前面拍得一般般也就算了。終點沖刺設計了抬起形成渡橋，這本該是個亮點，卻拍得沒什么新意。
    所以，吳龍來拍時，這里要改，要拍出那種震撼感和刺激感。
    第二場飚車戲是反派卡特·維隆要試這些來應聘的車手，這些車手在公路上飚車的一場戲。
    這場戲里，只有一個算是驚險的場面，就是其中一個車手想學主角那樣穿過兩輛大卡車之間，結果卻被無情碰撞與碾壓。
    其他的鏡頭，都是汽車追逐戲中常見的鏡頭。
    這個不行，必需得改。
    第三場飚車戲是主角想要找兩輛車，因為警方給的車里有gps定位。于是通過專門負責搞地下車賽的泰吉·帕克，找來兩人賽車，誰贏誰能拿走對方的車。
    這場飚車戲不好改，因為要贏走對方的車，就要盡量保證對方的車完好無損。否則就算贏了比賽，拿到一輛損壞的車，也失去了這場賽車的意義。
    第四場飚車戲就是被警方追擊。這場戲原版同樣拍得不夠驚險。也許是因為兩人是臥底，不好讓警車出太慘的車禍。可如果因為這樣的邏輯導致這樣拍，就失去了電影的味道。
    電影，為了驚險，有時候是需要取舍，適當放棄一些邏輯。這樣也是可以被觀眾理解的。
    吳龍決定改，要讓警車出大車禍，這樣觀眾才愛看。
    這場飚車戲中，還有一個毒點。就是直升機用emp電子脈沖干擾器射中主角的車后，竟然因為連接不穩定，導致主角的車沒有馬上停止。
    要知道，電影開頭的那場飚車后被警方追趕，主角就是中了這種干擾器，汽車失去動力被抓的。
    所以，這個毒點吳龍要改。就讓主角做一個大的“s”蛇形擺動，避開了干擾器。
    最后要改的，就是汽車飛出去沖上游艇。原版拍得沒有視覺沖擊力，讓人感覺不到震撼。拍出來的效果，只是普通的效果。以前也有電影這么拍，再拍一樣的，觀眾感覺不到新鮮、刺激。
    確定完，吳龍找好來呼有名的汽車特技隊隊長羅斯。這一次，羅斯先聽吳龍的設想后才做決定。
    當他聽完吳龍的設想后，認為開場那個飛越渡橋有難度，還有最后那個沖上游艇也有難度，他要親自來與吳龍合作。其他人，還真不放心。
    這兩個難度點，是因為吳龍的拍攝與別人的不同。
    飛越渡橋，吳龍要求先飛出去的那輛車因為速度慢，被主角速度更快的車從頭頂越過，搶到第一。
    原版只有一個被超越的車手從車里往外看的視角，看到主角的車從其頭頂越過。
    這樣表現并不驚險震撼。
    吳龍要求，鏡頭追著拍兩輛車先后飛出，空中俯拍后面主角的車從前一輛車上方飛過，然后兩輛落地再繼續前進。
    而且，吳龍還想一個鏡頭拍完。
    這難度就大了。