殷俊頜首道：“我做這個公司，最主要是想要做漫畫，就跟黃鈺郎鈺郎他們的漫畫書一樣。”
    幸好魏小范是在香江生活了這么多年，興記茶餐廳里面，也有不少伙計喜歡看漫畫，所以魏小范才能把漫畫書和小人書區(qū)分開來。
    魏小范自己是不喜歡看漫畫的，他最喜歡的就是學(xué)戲曲聽?wèi)蚯蛘呔褪钦規(guī)熜值軅円魂嚦院龋蠹艺勌煺摰兀貌诲羞b自在。
    但魏小范也知道，在香江畫漫畫書是很賺錢的行當(dāng)。
    比如說剛才殷俊說的黃鈺郎，14歲就開始輟學(xué)畫漫畫，還創(chuàng)辦了漫畫日報，做出版社，畫出了比如什么《小傻仙》、《小魔神》、《小蛇王》等等一系列的作品，等到這么畫了6年，他無論是技巧還是思維，就都達到了一個巔峰，所以在20歲的時候，也就是1970年，黃鈺郎創(chuàng)辦了“鉆石出版社”，正式刊登他的巔峰之作《小流.氓》。
    當(dāng)然了，說《小流.氓》大家是不知道的，但如果說過后改了名字的它，大家就會都知道了。
    它改的名字叫做
    《龍虎門》。
    沒錯，就是那部黃鈺郎的代表作，以后由甑子丹、謝霆峰他們演出電影的那個原創(chuàng)電影。
    雖然《龍虎門》不是黃鈺郎最賺錢的漫畫，但卻是他安身立命的漫畫，也是讓他發(fā)家的漫畫。
    許多人在大罵尾田這些人太拖戲了，卻不知道黃鈺郎更是拖戲的祖宗，他的《龍虎門》從70年開始，到2020年都沒有結(jié)束，你算算他拖了多少年？
    比起黃鈺郎，日本的那些作者，完全是很有羞恥心的好不好？
    當(dāng)然了，黃鈺郎這個人是很有運氣的，也是很有才華的，后來他主創(chuàng)的《天子傳奇》、《神兵玄奇》等系列，都是規(guī)模浩大，雖然到了后面基本上也都崩了不少，但他的想象力和創(chuàng)造力，都非常的出色。
    而他的三個著名的女朋友或者老婆，更是讓人羨慕，其中就有16歲的小荔枝，以后還沒成為大美荔的黎芝，16歲就被這個老狼采摘了，真是讓無數(shù)人嘆為觀止和咬牙切齒不已啊。
    整個70年代，就是黃鈺郎和上倌小寶的決戰(zhàn)，也就是《龍虎門》和《李曉龍》的決戰(zhàn)，讓觀眾們是看過了癮。
    據(jù)說這兩人每年的收入都在千萬以上，也是經(jīng)常報紙和漫畫愛好者們的討論熱點，魏小范也知道，所以他并不覺得這是鬧著玩兒。
    可這事兒要換成了殷俊來做，魏小范就覺得有點本末倒置了。
    很簡單，如果是要做事業(yè)的話，殷俊做一個金牌編劇多好，既打開了市場，又已經(jīng)得到了大眾的好評，價格也都提了上去，無論是電視劇還是電影，輕輕松松的就能有上百萬一個劇本的收入，做得好的話，一個劇本500萬以上收入都是輕松的。
    寫兩三個劇本就能抵得上黃鈺郎和上倌小寶辛苦一年了，而畫漫畫幾乎是天天都要工作的，否則一周就沒辦法出版一刊，這就限制非常的大，有點得不償失的感覺。
    “你做漫畫，在投入和產(chǎn)出上，不成比例啊。”魏小范當(dāng)即就把自己想到的指了出來。
    “哦，你誤會了，不是我想要自己畫。”殷俊笑著搖手道，“我是打算把故事和創(chuàng)意拿出來，然后找專門的畫家畫出來，最后在香江、寶島和日韓等國家和地區(qū)發(fā)表漫畫周刊。”
    魏小范一聽，馬上就明白了過來。
    這是殷俊講故事，畫家負責(zé)把故事畫成漫畫，然后刊登出來。
    “那你找到畫家了嗎？”魏小范問道。
    “還沒有，這就是我需要你幫忙的地方了。”殷俊道，“魏哥，你回去安頓好了之后，幫我去一趟滬海，我要大挖特挖滬海美術(shù)電影制片廠的畫家們！”
    “大挖特挖？”魏小范愣住了，“你用得著那么多嗎？還有那些畫家都是國營單位的職工吧？他們能來你這邊的私人公司？不大現(xiàn)實吧？”
    沒有經(jīng)歷過內(nèi)地六七八十年代的人，是無法領(lǐng)略什么是“國營單位職工”的強大魔力的。
    無數(shù)人，就是為了進國營的單位和工廠，那是費盡了全身解數(shù)，只求有一個鐵飯碗。
    甚至于在改.革開.放之后，許多人也是為了這個“政.府保終身”的工作，拒絕一切的改變，就要在國營企業(yè)里面終老。
    你說什么在香江能掙1000塊一個月，而他們卻根本看都不看，寧愿自己在國有企業(yè)里面領(lǐng)幾十塊的工資都行。
    因為好多人，包括他們的父母長輩，一輩子就是這樣過來的，他們已經(jīng)習(xí)慣了這樣的生活，所以就不會愿意去改變它。
    也只有在90年代中期，那位鐵腕的府院老總，直接揮舞著大刀，斬掉了數(shù)以千計虧損嚴重，沒辦法再創(chuàng)新和參與競爭的國有工廠后，數(shù)以千萬的工人們才無奈的轉(zhuǎn)到了社會上，開始了艱難卻又是必須的重新創(chuàng)業(yè)。
    然后又到了2000年之后，當(dāng)大學(xué)生不包分配，國有企業(yè)大多不景氣，反而是私營企業(yè)越來越興旺發(fā)達之后，這樣的情況才會再次有了大改變。
    只不過這一次就要溫和多了，因為是沒有上過班的年輕人們?nèi)ミx擇，這就比他們的長輩們，在一個固定的環(huán)境中辛苦半輩子，最后卻還要離開工作崗位，另謀生路。
    現(xiàn)在還不是90年代，現(xiàn)在只是79年，所以國營工廠職工的光環(huán)，是更加的猛烈和寶貴，想要挖他們，簡直比登天還要難。
    但是殷俊卻不這么想。
    如果是別的地方，殷俊不會去嘗試，也不想去嘗試。
    但滬海美術(shù)電影制片廠的精英們，他是挖定了！
    《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》、《三個和尚》、《葫蘆兄弟》、《寶蓮燈》等等經(jīng)典，簡直是手工制作動畫的巔峰。
    這些可都是里面的大師們一幅一幅的畫出來的。
    他們繪制的水墨動畫，那簡直是幾十年后都無法超越的巔峰。
    連日本漫畫之神手冢治蟲，也就是看了萬老爺子們的作品之后，才覺得自己應(yīng)該畫漫畫的。
    可以這么說，這個年代的滬海美術(shù)電影制片廠里面的畫畫大師們，出來一個就是會被日本的漫畫界奉為瑰寶的存在，如果把他們整鍋端了，殷俊敢直接叫沒有3d動畫的迪斯尼動畫關(guān)門！
    就算是這些大師的徒弟徒孫們，以后不也是負責(zé)了大量的日本動漫的畫畫工作，以及動漫制作工作？
    雖然最后賺錢最多的還是掌握了版權(quán)的日本人，但里面的成功，至少60%是滬海美術(shù)電影制片廠的畫家們的。
    滬海美術(shù)電影制片廠從輝煌到落寞，其實和整體的國有企業(yè)的軌跡是一樣的。
    他們都擁有這個國家最好的人才和資源，但就是因為思路無法打開，沒辦法和世界接軌，太過僵硬的體制和發(fā)展思路束縛了他們，然后就在更加靈活的國外企業(yè)，或者是私人企業(yè)的競爭之中，被打得落花流水，最后倒閉的倒閉，茍延殘喘的茍延殘喘，沒有幾個是有出息的。
    當(dāng)然了，也有一些人被美國人的高薪挖了走，去了美國，為美國迪斯尼制作動畫……比如說那一部《花木蘭》，大部分的動畫師、美工師，都是滬海美術(shù)電影制片廠的精英們。
    在殷俊看來，這么好的人才基地，就這么荒廢下去，簡直是絕大的浪費！
    所以殷俊一定要挖他們的人才過來，讓他們“重復(fù)”徒弟徒孫的路做優(yōu)秀的漫畫、動畫繪畫師。
    這樣不但他們能有豐厚的收入，能真正的靠著技藝過上優(yōu)渥的生活，還能讓殷俊的漫畫周刊事業(yè)興旺發(fā)達，從稱霸亞洲一直走到稱霸全球！
    甚至于這些人成功的經(jīng)歷，就會吸引更多的人才進入漫畫和動漫市場來，為這個產(chǎn)業(yè)貢獻越來越多的力量。
    即使是在日本漫畫霸占華國年輕人的電腦屏幕的時候，也有“有妖氣”這樣的漫畫原創(chuàng)公司在努力的耕耘著，這就證明永遠都有人堅守著自己的本心，都有人在創(chuàng)造著屬于華國人的漫畫。
    如果這一世，通過殷俊的成功，吸引足夠多的人才進入這個行業(yè)，動漫產(chǎn)業(yè)何嘗不能成為一種大賺特賺的新興行業(yè)呢？
    在日本，動漫產(chǎn)業(yè)可是一種重要的創(chuàng)造收入產(chǎn)業(yè)，日本只有1.5億的人口，卻有超過200萬的人，在為動漫相關(guān)的產(chǎn)業(yè)工作，這創(chuàng)造的崗位有多么的嚇人？
    更重要的是，動漫產(chǎn)業(yè)也在不停的輸出著日本的文化，讓全世界都會去認識和了解日本文化，這對于日本的整體形象提升，有著巨大的好處。
    如果華國也這么做的話，那么會減少多少西方人對我們的誤解和敵意？
    單憑著這一點，就已經(jīng)是讓殷俊努力去做動漫產(chǎn)業(yè)的動力了。
    當(dāng)然了，動漫產(chǎn)業(yè)其實不像是別人想象的那么簡單，它絕對是一個被許多人忽視的重要的金礦產(chǎn)業(yè)！
    先是漫畫，然后是動漫，然后是真人版電影……再加上一個周邊產(chǎn)業(yè)的開發(fā)，這是何等龐大的一個產(chǎn)業(yè)鏈？
    想想《變形金剛》吧！
    它創(chuàng)造了足足上千億美金的產(chǎn)業(yè)鏈條，而且未來還會不斷的創(chuàng)造財富下去！
    這就是一部動漫而已！
    如果多幾部這樣的動漫，可真是揚名外加賺錢的利器啊！(。)
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