完成動畫電影制作后，千尋小組的組員這段時間都很輕松，在沒有新任務之前都屬于半休假狀態。所謂的半休假狀態就是打卡上班，然后喝茶聊天狼人殺等待下班。</br> 千尋小組工作室里的已經聊嗨了，主要話題不是咱們的新作品能不能拿獎，而是能拿幾個獎。</br> 嗯，就是這么自信。</br> 雖然總萌新萌新的叫，但安雪進公司也快一年了，夢工廠動畫部獨特的企業文化還是了解的，前輩們一直都很自信，自信的理由很簡單——我們是夢工廠的！</br> 似乎完全不是理由的理由，總給人一種很盲目的感覺，如果是外人看的話，說是自信那都是給面子，這就應該叫自負。在內部的話，那就叫“哪怕沒有辦法一定有說法”，咱們不僅僅是說，歌兒都有得唱的。</br> 也因為如此，夢工廠每次獲得不可思議的成功，總被媒體評論為“不講道理”。</br> 對安雪來說，這是個很美妙的體驗，因為你總能在前輩們由內而外散發出來的那種自信中找到心安，找到動力，找到凝聚力，然后一起繼續前進，一起去采擷那永遠在路上的鮮花。</br> “固執無罪</br> 夢想有價</br> 讓他們驚訝</br> ......”</br> 熟悉的歌兒又合唱了起來，李哥哈哈大笑著吐槽了一句：“一群白癡！”</br> 然后，也加入了大合唱。</br> 這就像是個出征前的儀式，當這歌聲唱起時，就意味著動畫部的先鋒部隊已經做好了準備。</br> “一群中二病患者，沒救咯。”</br> 江小賢笑得很燦爛，心里吐槽著：都是落哥帶起來的歪風邪氣！</br> 是很中二沒錯，但生活也好工作也罷，平淡一直都是常態，所以我們總是需要一些儀式感，需要找到一種新的方式，讓某一天、某一個時刻，變得和其他的日子不一樣。</br> 歌聲嘹亮，載歌載舞的亂嗨，直到工作室大門探出一個腦袋，笑瞇瞇的看著已經自嗨嗨翻了的眾人：“喲！什么事情？辣么開心！”</br> “咦～！”</br> “哇噢噢噢！”</br> “啊啊啊！落哥來了～～～！”</br> 歌聲停止了，充滿驚喜的尖叫能刺破耳膜。</br> “大家好呀！”</br> 蘇落走進來打了個招呼，然后瞬間就被大家伙給熱情的圍住了。</br> “啊喂！我也在啊，你們這群家伙都不歡迎一下我的？”</br> 小刀子抱著后腦勺跟在蘇落后面瘋狂吐槽，引發哄堂大笑。</br> “聽說你們干得不錯，過來看看。”蘇落笑著拍了拍江小賢的肩膀：“是在慶祝么？飛機頭。”</br> “是誓師！”江小賢苦著臉發出強烈抗議：“哎，能不能不叫我飛機頭？我已經不疏那個發型很多年了！”</br> “喔，好的，飛機頭。嘻嘻，看起來都很有干勁嘛！”</br> “必須的，我們準備出去橫掃一遍國際獎項。”</br> 很顯然，抗議被駁回，這個外號是別想摘掉了，江小賢有氣無力的回道。</br> 蘇落嘖嘖道：“這牛吹得，嗯，很有我的風范。”</br> “哈哈！”</br> “哈哈哈哈！”</br> 眾人忍俊不禁。</br> 江小賢嘁了一聲：“走著瞧？”</br> 蘇落：“走什么走，我走過來就是想現在就瞧瞧你們給我弄出來了個什么玩意。”</br> 蘇落來了，自然是過來看《千與千尋》成片的。</br> 這部電影，蘇落出了給故事梗概和簡單的人設之外，整個制作過程是一點都沒參與。</br> 可以說是動畫部獨立作品了，這也是蘇落的一個考察，關乎在外面被吹得飛起的夢家動畫部現在是否有能力獨挑大梁了。</br> 夢工廠是個大公司了，僅靠自己是不行的，最好的路線反而是徹底脫離依靠自己。當有一天不需要自己過多幫忙，他們也能把作品做得很好，甚至出現同樣牛逼的原創作品，那個時候蘇落就能功成身退了。</br> 并且，在這部動畫電影里，蘇落也必須這么做。</br> 因為這是一部日本的動畫電影，如果完全照著原版來，里面有太多屬于日本獨有的文化元素、細節，要改的話只能給個內核讓他們來。</br> 當然這么做也只是為了這個時空的國人看起來有更多的共鳴點，包裝后推出去如果成功了，也能輸出點中國文化。不然的話，絲毫不改動就拿個原版出去？</br> 不要有絲毫的懷疑，在這個你穿著正宗的、傳統的漢服出去都會被幾乎所有人認為是韓服的年代里，單單里面角色穿著和服就夠你被別人噴哭的了。</br> 無論你怎么解釋和服他喵的本來不就是吸收和學習我們的服飾么？亦或者動畫本來就是個奇思妙想構造的異世界，不要上綱上線。都不會有任何卵用。</br> 實際上，拋開狹隘的民族ZY，《千與千尋》這部動畫電影之所以牛掰，能在前世全球都被瘋狂追捧，本質上不在于里面點綴用的文化元素到底屬于哪個國家地區或民族，而是它的精神內核足夠引發全球觀眾的共鳴。</br> 即便你個人很清楚這點，但表面工作或多或少，都必須要做一做的。</br> 你不能要求別人一定要理解你的思想，而是在事物的表像上先用最能引起共鳴的方式去擁抱受眾，然后引導他們走進更高的層次里去思考，這樣才能皆大歡喜，這也是一個創作者該有的基本素養。</br> 搞不懂這點的話，運營下去的后果自然就是被全民“群毆”，大碗寬面未必好吃，但你一定要我接受雞你太美？給老子死！</br> 所以，這部作品蘇落只是給了江小賢一種大概的感覺，然后讓他抓住這些神髓去創作。</br> 這么做會不會使作品和原版比起來會發生超級大變樣？在思想內涵上其實并不會，蘇落對此一點都不擔心。</br> 前一個時空里，宮崎駿在制作原創動畫電影的時候，剛開始在腦中并沒有清晰的故事劇情，故事劇情通常都是在宮崎駿繪制動畫分鏡的時候漸漸發展起來的。宮崎駿坦言稱他們在制作動畫的時候根本不知道故事會向什么方向發展，只是按照故事自身的發展繼續工作著。</br> 相比較之下，蘇落完全知道故事走向，知道這部電影里的核心內涵，只需要簡單的引導。</br> 甚至都不需要刻意提醒他們要如何如何的加入中國元素，這種文化基因本就烙印在每個人的血液中，比如，蘇落如果不告訴他們《米奇老鼠》要做成西方模樣，給個梗概出去讓他們來創作，那米奇老鼠吃飯的場景片段基本上百分百會是用筷子，一切都會很自然，對這個時空里不知道內情的人來說那便是：“是這樣的啦！很出奇啊？”</br> 你覺得米奇老鼠吃飯用筷子奇怪？別人會覺得你很奇怪，就是這么個簡單的道理。</br> 又如同，很多人不知道小龍蝦其實是危害很大的外來入侵物種的，它們其實就像是讓外國人無比頭疼的亞洲鯉魚，對本地的原生態系統破壞很嚴重，我們許多人都只知道這東西真的很好吃。</br> 然后吃著吃著，泛濫的小龍蝦被吃到需要養殖才能滿足我們的需求......</br> 沒錯！縱橫世界讓各國人們頭疼不已、牛皮哄哄的無敵小龍蝦在中國愣是混成了要被圈養的地步，它們大概是最“失敗”的入侵物種了吧......</br> 如今小龍蝦已經被吃成一個價值2000至3000億的產業鏈，數據顯示美國大部分小龍蝦都是中國輸出的，歐洲地區更是高達90%。</br> 這是從外地來，再反向輸出的最成功的案例，我們可以想象，興許我們再吃個幾年，小龍蝦就是我們郭嘉的傳統美食了，全球所有人談及小龍蝦，第一個想到的將會是——來自中國的美食！</br> 呃......那巴西龜為什么沒有這個“待遇”？因為巴西龜不好吃呀，這是本質......</br> 用電影作品舉例子，《阿甘正傳》我們也很喜歡，它講的是美國人的故事，但其塑造的精神世界是足以打動每一個人的，不分國界與種族。</br> 而《黑豹》在美國被追捧的再厲害，外國人評分再高，我們看起來也實在是不咋地呀，作為一個來自沒有ZZ歧視的郭嘉的人民，請原諒我們實在是GET不到你們的高潮點并且很不厚道的笑了笑。</br> 《千與千尋》這部作品，顯然就有那種足以感動全球的共性，所以被蘇落選了出來，它就如同小龍蝦。</br> 外來的“小龍蝦”能不能加麻加辣加十三香，煎炸燉燜煮調教完畢后反向輸出？m.</br> 那就得看動畫部這些“大廚”的表演了。</br> ......
三月，初春。</p>
南凰洲東部，一隅。</p>
陰霾的天空，一片灰黑，透著沉重的壓抑，仿佛有人將墨水潑灑在了宣紙上，墨浸了蒼穹，暈染出云層。</p>
云層疊嶂，彼此交融，彌散出一道道緋紅色的閃電，伴隨著隆隆的雷聲。</p>
好似神靈低吼，在人間回蕩。</p>
，。血色的雨水，帶著悲涼，落下凡塵。</p>
大地朦朧，有一座廢墟的城池，在昏紅的血雨里沉默，毫無生氣。</p>
城內斷壁殘垣，萬物枯敗，隨處可見坍塌的屋舍，以及一具具青黑色的尸體、碎肉，仿佛破碎的秋葉，無聲凋零。</p>
往日熙熙攘攘的街頭，如今一片蕭瑟。</p>
曾經人來人往的沙土路，此刻再無喧鬧。</p>
只剩下與碎肉、塵土、紙張混在一起的血泥，分不出彼此，觸目驚心。</p>
不遠，一輛殘缺的馬車，深陷在泥濘中，滿是哀落，唯有車轅上一個被遺棄的兔子玩偶，掛在上面，隨風飄搖。</p>
白色的絨毛早已浸成了濕紅，充滿了陰森詭異。</p>
渾濁的雙瞳，似乎殘留一些怨念，孤零零的望著前方斑駁的石塊。</p>
那里，趴著一道身影。</p>
這是一個十三四歲的少年，衣著殘破，滿是污垢，腰部綁著一個破損的皮袋。</p>
少年瞇著眼睛，一動不動，刺骨的寒從四方透過他破舊的外衣，襲遍全身，漸漸帶走他的體溫。</p>
可即便雨水落在臉上，他眼睛也不眨一下，鷹隼般冷冷的盯著遠處。</p>
順著他目光望去，距離他七八丈遠的位置，一只枯瘦的禿鷲，正在啃食一具野狗的腐尸，時而機警的觀察四周。</p>
似乎在這危險的廢墟中，半點風吹草動，它就會瞬間騰空。</p>
而少年如獵人一樣，耐心的等待機會。</p>
良久之后，機會到來，貪婪的禿鷲終于將它的頭，完全沒入野狗的腹腔內。</br>，，。，。</br>